Let's talk about acquisition d'art with Mathilde Mejanes (Artiste)

Let's talk about acquisition d'art with Mathilde Mejanes (Artiste)

J’ai plaisir à vous partager l’expérience de Mathilde Mejanes, artiste de la curation Faiseur de Beau, autour de l’acquisition d’art, de sa propre expérience et de son regard sur le sujet.

Belle lecture ✨

 

 

Alice : "Quelle est la première œuvre que tu as achetée ?"


Mathilde : "La première œuvre que j’ai achetée est une sculpture-cactus de Selma Calheira, une artiste brésilienne que j’admire beaucoup. Je l’avais découverte quelques mois plus tôt dans une galerie en Provence, à Tourtour, et ça a été un vrai coup de cœur.
Franchir le pas m’a demandé du temps : c’était mon premier investissement artistique, donc une longue réflexion mêlée d’excitation et de doute. Mais ce qui a rendu le moment si fort, c’est cette joie particulière d’accueillir l’œuvre dans ma maison et de l’intégrer à mon quotidien."

 

 

 


Alice : "Quel type d’art affectionnes-tu le plus ?"


Mathilde : "J’ai une préférence pour la peinture, que je trouve incroyablement vivante et capable d’attirer immédiatement l’œil. J’aime énormément la couleur et les choix d’assemblage, parfois audacieux, qui créent une vibration particulière.
Je suis surtout sensible à l’art contemporain, que je trouve plus libre et décomplexé. Je me tourne naturellement vers des sujets naturels ou abstraits, très peu vers le figuratif, et j’apprécie les œuvres aux traits simples mais capables de parler instantanément."

 

 


Alice : "Quel est ton regard sur l’acquisition d’art aujourd’hui ?"

Mathilde : "Pour moi, une acquisition doit toujours avoir une signification. Je privilégie le coup de cœur, une évidence qui provoque une émotion immédiate. J’aime aussi que l’art fasse partie des moments importants de ma vie, comme un anniversaire ou Noël, car recevoir une œuvre en cadeau, souvent de manière collective avec ma famille, lui donne une valeur affective supplémentaire.
Il y a également le plaisir de soutenir des artistes, surtout des jeunes talents. Ce n’est pas forcément un investissement : c’est avant tout une rencontre. Parfois, la découverte se fait au détour d’une brocante, où l’on peut tomber sur une œuvre inattendue qui nous touche profondément."

 



Alice : "Comment choisis-tu une œuvre ?"

Mathilde : "Je choisis une œuvre uniquement si elle provoque une émotion immédiate. Il faut que quelque chose se passe en un regard : une vibration ou une évidence.
Je me laisse guider par l’intuition, plus que par la raison. L’esthétique compte — la couleur, les assemblages, la simplicité des formes — mais ce n’est jamais suffisant en soi. L’œuvre doit me parler, m’accompagner et trouver naturellement sa place dans mon quotidien.

 


Alice : "Y a-t-il un ou une artiste que tu suis depuis longtemps ?
Oui, je suis depuis longtemps le travail d’Annabel Faustin. J’aime énormément son univers, à la fois très fort et profondément poétique. Ses œuvres ne sont pas encore accessibles pour moi, mais je sais qu’un jour, j’aurai l’une de ses toiles. C’est une certitude tranquille, comme une rencontre qui se fera au bon moment."



Alice : "Parle-moi d’une œuvre de ta collection."

Mathilde : "J’ai eu un énorme coup de cœur pour le travail de Maria Murphy, et j’ai eu la chance d’acquérir deux de ses œuvres. Ce que j’aime chez elle, c’est la manière dont elle met énormément de vie et de couleurs dans des compositions très simplifiées. Ses dessins vont à l’essentiel mais transmettent une intensité émotionnelle incroyable.
L’une des pièces que je possède représente un pêcheur rentrant du marché, les bras chargés de poissons. Le rendu est très artistique et stylisé, et c’est justement ce contraste entre simplicité du trait et richesse de la scène qui m’a totalement séduite. Chaque regard sur cette œuvre me fait sourire et me touche profondément."

 


Alice : "Pour toi, acquérir une œuvre, c’est…"

Mathilde : "Acquérir une œuvre, c’est soutenir un artiste et posséder quelque chose d’original. C’est aussi un moyen de transmettre, notamment à mes enfants, en leur offrant un héritage émotionnel et esthétique.
C’est enfin une façon de rendre mon intérieur unique, et de vivre une transmission d’émotions chaque fois que je regarde mes œuvres. C’est une rencontre, un plaisir et un petit moment de vie à soi."

 

Bonus

Un artiste à découvrir :
Je recommande Caroline Rennequin. Ses peintures sont à la fois hyper rétro et résolument contemporaines. Ses fleurs sont sublimes et ses choix de couleurs incroyables, créant immédiatement une atmosphère unique et vibrante.